偶认为，不一定需要各个国家践行一条公认正确的道路，而是根据自身国情选择认为正确的方法。而黑白，正是日本现如今所实践的道路。
（图面来自界面：http://www.jiemian.com/article/1004585.html）
近几年，偶国随着新媒体漫的迅猛增长，传统纸媒漫画已经日渐衰微。因此内容与形式上的创新刻不容缓，但全彩化几年前便已经存在了的，因此如今杂志上的漫画更多的是在视觉效果上做更加惊艳的绘制，应该说快要把彩色漫画的尝试做到穷尽了，但漫画营养本身却不见显著增长。这一问题所揭示的是现国内的多数漫画家，不论纸媒还是新媒体，都缺乏对好作品的用心，仅仅抱着在快节奏环境氛围下求利益的心态工作着。
但却不能一口否认彩色漫画于偶国社会环境行不通，恰恰相反正是在经历多次探索后工作者们才摸索出了这条道路，大家的大基数漫画工作者能够适应它，它的优点能作用于大家的读者群体，只不过它还有许多地方缺乏完善。
彩色漫画的有利之处是简单上手易出效果，循序渐进不断成长，当然它也有自身不足之处，但绝不是对自身作品营养价值的削弱，国内的低营养快餐式作品是自身衍生出的问题。对于韩国漫画偶了解的不多，喜欢吴成岱画的《奇奇怪怪漫画》，不过该漫画基本都是黑白的，与题主的问题相隔较远，抱歉没法解答韩国这一方面的问题。
而日本采用黑白漫画是有其发展历史的。如果说偶国选择彩色漫画是为了吸引更多的读者，那么日本黑白印刷也是出于同样目的。早在上世纪七八十年代，日本漫画就拜托了低龄向限制，不仅有藤子不二雄的《哆啦A梦》这类适合小孩子看的漫画，也有吾妻日出夫的《狂乱星云记》等等面向青年中年阅读地故事。日本是在向两个极端走，一是基础底端的少年漫画，一是向顶端前进的成熟漫画。因此日本的漫画并不仅限于单一的读者群体，他们并不需要刻意选择全彩化增强视觉效果吸引读者群体，并且选择黑白印刷大大利于其作品的推广以及升温。
除此之外经过数十年的蜕变，日本漫画在黑白绘制上做了很多研究，包括分格的绘制，气氛渲染，对话框位置，读者情感把控等等都有很深的见解，有些方面的知识是无法在彩色漫画上显著达成的。
又回到了最初那句话，不是所有国家漫画都必然走同一条路，也不是成功的道路一定是唯一正确的。
希望偶的回答能帮到你。
background-size css，插入css代码，css 屏幕大小适配，css+h1宽度，div css弹出层代码，css伪类++三角，css属性里面如何调节倒角