因为电音本来在中国就是小众化,而电子音乐里面也有很多分类,而那些偏商业化的风格使他们的受众会多一点,如Progressive House,Future bass,Bigroom house,而那些不商业化如Techno 还有Drum&bass 之类的便是小众中的小众,专业人士会非常爱这些歌,而吃瓜群众却不是很感冒。
Daft punk其实在中国还好,至少前几年那张神专Random Access Memories 夺得格莱美奖年度专辑又Feat了菲董,为他们吸了一大波粉。近几年鲜有作品,但上次助阵盆栽哥的star boy 和I feel it coming 又重回大众视线。
作为电音节里的老前辈,他们当然不会像当下这些年轻DJ 们那么的浮躁,他们取得这一里程碑式的成就后并没有到处巡演,参加各种商业活动,他们没有刻意的去追求自己的知名度,偶觉得这是一个很好的筛选粉丝的方法,当你一炮而红,就马上激流勇退,让世人把注意力都放在你的作品而不是你个人个体上时,当你沉匿一段时间后哪些依然喜欢你的粉丝就真的是真粉丝了,这个话题可以对比一下华语乐坛中,去年听民谣,今年又捧中国有嘻哈的那群歌迷粉丝。
在电音界里有很多像Daft Punk 这样的大师,真正的艺术家。他们实力超凡,却不在意世俗名利,只专注于自己的作品,坚持初心,大家所熟知就是加拿大的Dead mau5
德国Paul Van Dyk .
在偶看来Daft punk 是名副其实的艺术家,一首something about us让你觉得在未来畅游,殊不知这是蠢朋克十几年前完成的作品,现在看来,说领先世界几十年也不为过。只有艺术品才能经过时间的考验,经久不衰,Daft punk 的歌就是这样的艺术品。