近年来,国风盛行,民宿里面的新中式风格也层出不穷,看过太多新中式,都未能打动内心,多数民宿的中式风格,更多是家具的陈列,软文化的植入及色调的搭配上略显单薄。
明窗开阔光洒落
生活起居雅清净
虽无五柳之境却又淡泊致远
这是一个国画到现代生活的田园梦。
▲图归庐/民宿
男主人杨林工作多年,他做过很多开发商的楼盘设计,也做过一些偏情怀的民宿设计,在阅遍各种风格和造型后,最为隽永和流连的还是新中式。
他坚信,有温度、有文化气息的新中式,才是想要的自在生活。而这样的软装设计,需要一个真正了解中国传统文化的人来做,于是,他想到了自己的川美国画系同学刘浩,希望能从传统文化的角度打造一个文人空间。
整体基调
软装风格,是主人气质的呈现。刘浩与杨林同学多年,杨林是个典型的钢铁直男,为人豪爽、大气,因此,整个建筑的设计基调就是极简和直线条。这让刘浩立时想起了范宽,范宽是北宋时代的画家,为人豪爽狂放且嗜酒,不受世事拘束也不爱功名,著名画作<溪山行旅图>,为中国山水画注入了阳刚之气。这样类似的气质,正是刘浩要做的风格最为精妙恰当的表达。
▲图北宋范宽<溪山行旅图>
通过形式中的点、线、色、形、音、韵,能表现出国风软装的内容、情感、价值,在色系和风格上,总体选择的是宋画雅韵、留白,颜色淡雅的表达。
留白
国画中常用留白来渲染“无画处皆成妙境”的艺术效果,设计亦如是,恰当好处的留白,方寸之地亦显天地之宽。设计中,配合着大片留白的墙面,以及时不时线条利落的圆窗设计,都彰显了宋代极简美学风格。
线条
线条是空间的基础,与欧式、美式线条不同的是,中式的线条是用毛笔在宣纸上划过,它有弹性,有质感。刘浩从宋画和器物当中去寻找家具的设计灵感,用家具表达这层意境。
从造型布局到浅木纹色和木纹质感,一笔一划都要诠释‘力度与强度’的美学,刚柔并济,韵致悠远。
色系
不同于传统中式的浓墨重彩,刘浩更中意宋画雅致淡然的色系表达。宋徽宗《瑞鹤图》的蓝灰、恽寿平《花鸟图》的灰粉、传世名画《千里江山图》的石青石绿,以及《榴枝花鸟图》的藤黄,成为软装中每个房间不同的主题色。
局部鉴赏
客厅—宴间小憩
▲图唐顾闳中<韩熙载夜宴图>
学画多年,对中国传世名画的经典保持敬畏之心,而著名的<韩熙载夜宴图>描绘的就是宴间休息,其乐融融的景象成为经典,而这样的家具和构图方式,中式又不失舒适,榻和桌椅的摆放也疏密有致。这样和谐的宴间景象,也是大家所向往的,于是客厅的家具和摆放设计就借鉴了顾闳中的<韩熙载夜宴图>。
餐厅—欢乐殊未央
整个设计中,刘浩最喜欢的区域为餐厅。原木的厚重大桌,配上极简灯光,在触摸历史肌理的过程中,让审美的价值彰显。
简洁留白的墙壁,配上四副山水小品,风雅意境油然而生。正对镂空的圆窗设计,开放式的设计手法,延伸了餐厅区域视觉的景深与尺度,增强了空间的流动性和延续性。微观水泥盆景迎客松、气泡玻璃瓶、木质格栅,既有小东方式的内敛雅致,也有对大自然的关照。
起居室—雨晴山色静堆蓝
不同主题色系的灰调窗帘,无需浓墨重彩,寥寥几笔便形神具备。厚实的乳胶床垫、鹅绒被芯和枕头、有机棉花织就的床单被套,突破传统中式不够舒适的设计,让整个起居室空间既有调性,又有温度。
卧室窗外,即为一片原生竹林,因此,这个房间以竹为题进行设计,墙面选用青年艺术家的竹题画作,搭配一张机具中式架子床,仿佛进入竹叶疏影横斜、明月相照的幽谧空间。
日暮
飘窗木制镂空,底下为枯山水小景,配上原木棋盘,窗外青山,身所盘桓,目所绸缪;艺术画作的衍生品所做抱枕,是中式空间的小写意;露台处,枯山水玄静。一沙一世界,一花一天国。
转角小景—踏花行
中式居室不是依靠单体的造型变化多样,而是突出群体的空间序列丰富,将意境抒发得更为深远。每个拐角处,都是以意与镜,情与景的表达,穿插不同的花鸟小品、绿植、奇石,精髓就在于给大家一种“悬念”,使大家不能一览无遗,而着力去想象下一个形象,景、物的更替、变化,情思、意境层层生发、渐渐深入,步步引人入胜。